篆刻 浮山载云
王鲁生，1996年生，祖籍安徽，号龙白、十风、十风堂、石寅，华东师范大学美术学硕士，师从阮荣春教授，系浙江省书法家协会会员、淮上印社理事。
记者 陈友望 实习生 张伊宁
王鲁生主攻篆刻，多次入选国家级、省级专业书法篆刻展并屡获嘉奖，作品被多家艺术机构与私人收藏。作为青年篆刻新锐，王鲁生兼具学院专业积淀、省级大赛实绩与文化传播担当。从少时偶然提笔学书，到深耕金石、入选市级重点青年人才培育工程，再到自己的艺术理想，他始终以“守拙”为底色，扎根传统、温和创新。这簇青年金石星火，正稳步传递江南文脉独有的清雅力量。
王鲁生自述：谈起与笔墨结缘的起点，其实特别偶然。小学一年级的时候，学校要求填写兴趣卡片时，我只因羡慕同班女孩清秀工整的字迹，随手勾选了“书法”一项，未曾想这一时兴起的选择，就此铺开了接下来十余年与笔墨、金石相伴的道路。
由书法入门，深耕多年，近年来最令我着迷的，其实是篆刻。
喜欢上篆刻，是因为它有一份独特的韵味。一方冰凉厚重的印石握在掌心，单单摩挲石面，内心便能归于安宁。相较于书法大开大合的挥洒，篆刻讲究方寸之间造天地，我尤其偏爱古朴拙劲的印风，不刻意追逐光洁流丽的线条，反倒沉醉于金石自然斑驳的苍古质感，认为这份未经雕琢的“拙”，才是篆刻最动人的底色。
在我看来，传统与创新从来不是对立两端。历代经典篆刻是绕不开的根基，但继承不等于全盘复刻；创新也绝非刻意标新立异，核心在于作品是否真正体现了中国艺术的精神——那是一种绚烂的、沉厚的、大气的、极富诗意的美感，是中国艺术沉厚清雅、诗意盎然的精神内核。它像种子一样，不断发芽生长，不断滋养着我们一代代人，也同星火一般，可以熠熠生辉。
我不愿为自己定下太过宏大的目标，只愿守住一份踏实从容的初心。书法、篆刻这条路急不来，也装不来。你是什么样的人，你的作品就是什么样的。创作者的心性，会完完整整落在线条与刀痕里。现阶段，我的想法很简单：沉下心打磨手上功夫，广泛读书拓宽审美眼界，不必急于向外证明自己，只求安安静静刻好每一方印、写好每一个字。如果有一天，我的作品能让人看到一种踏实的、打动人的那一面，就足矣了。