记者 姜雄
眼下，文化出海的新风劲吹，一批具有中国气派、浙江标识的新时代文艺精品正向着世界进发，不断寻求多元价值中的“最大公约数”，探索从“走出去”到“走进去”、从“单向传播”到“双向共鸣”的新路径。
前不久，浙江原创音乐剧《南孔》走进东南亚，所到之处，好评如潮……这是该剧首次在海外商业演出，儒家文化的弦歌传遍八方，“圈粉”世界。
形式的破壁、叙事的共鸣、模式的创新，《南孔》让古老的东方故事跨越山海，在全球舞台焕发光彩，成为观察“中国故事世界表达”、浙江文化开放活力的一个生动缩影。
形式的破壁 当西方音乐剧“邂逅”东方儒学
镜头回到10月下旬的东南亚。
10月24日、25日晚，在新加坡滨海艺术中心剧院，“有朋自远方来，不亦乐乎”的旋律久久回荡。演出结束时，观众纷纷起身热烈鼓掌。
10月27日，恰逢第47届东盟峰会在马来西亚吉隆坡盛大启幕。当晚，音乐剧《南孔》走进吉隆坡拉曼理工大学礼堂，带领该校师生在音乐中走近“南孔文化”。
10月28日，在马来西亚国油管弦乐厅，千余名观众来自不同国家、有着不同文化背景，却同样被音乐剧《南孔》深深打动……
这台以中国传统文化为内核的剧目，能迅速让海外观众入戏，一个重要的原因在于它选择了音乐剧这一观众易于接受的艺术形式。
音乐剧诞生于19世纪的欧美，以其综合性、娱乐性和商业性成为全球最受欢迎的舞台艺术形式之一。《南孔》选择以这一“舶来”形式，讲述“大宗南渡”“孔洙让爵”的故事，让传统儒家精神有了更现代的表达。
在音乐剧框架内，《南孔》主创团队没有囿于各种条条框框，而是进行了“中国化”改造：旋律上，融合仲尼式古琴的清雅韵律与现当代音乐编排；舞蹈语汇中，既有蒙古族舞蹈的豪迈，又有江南水袖的婉约；舞台视觉，以水墨长卷为基底，结合现代灯光技术营造宋韵意境。
这样的融合，大大拉近了与海外观众的距离。新加坡莎顿国际学院一个学生的观感颇具代表性：“虽然我们对孔子了解不多，但音乐和舞蹈传递的情感是共通的。”显然，形式的突破，让艺术语言穿透了文化差异带来的阻隔，与观众建立起了更纯粹的情感连接。
叙事的共鸣 从地方史话到人类共同命题
“大宗南渡”与“孔洙让爵”的故事，主要发生在浙江衢州，对多数海外观众来说是陌生的，是什么使他们产生强烈的共鸣？
这就不得不提《南孔》的叙事策略：没有停留在历史事件的再现，而是深入挖掘故事中蕴含的普遍人性困境与文化坚守，将地方性叙事升华为人类共同的精神命题。
剧中孔洙面临的“让爵”抉择，实质是“名与实”“个体与传承”“短期利益与长远价值”的抉择，这几乎是每个人都会面临的普遍命题。在全球化时代，迁徙成为常态，“大宗南渡”所体现的“文化火种保存”的主题，亦能唤起当代观众的深切共鸣。
新加坡演出后的座谈会上，一位当地观众分享：“我看到了一个家族在动荡中选择守护什么、放弃什么，这种抉择在任何文化中都会发生。”马来西亚交响乐团一位乐手在观后感慨：“我们跟随主角踏上了一场寻‘礼’之旅，这不仅是地理上的，更是精神上的。”
《南孔》的叙事策略还体现在对“传统”的当代阐释上。作品没有将儒家文化呈现为僵化的教条，而是通过孔洙的内心挣扎与抉择来展现对“礼”的践行，闪耀着人性的光辉，这恰恰是人类共通的情感密码。
“这是《南孔》的首次国际巡演。”浙江演艺集团董事长周阿勇说，在策划《南孔》之初，便有意推动这部剧大胆“走出去”。要让中华优秀传统文化“走出去”，就必须以当代人的审美和情感为依托，在当下找到新的表达、新的诠释，进行新的演绎。
模式的创新
文商旅融合下的文化出海生态链
回看《南孔》此次出海，其实并非孤立的演出事件，而是一个系统性的文化传播工程，其最显著的特征，是构建了“舞台艺术+城市推介+文旅体验”三位一体的出海新模式。
该剧由中共衢州市委宣传部、浙江演艺集团（浙江歌舞剧院）、北京保利剧院管理有限公司联手打造，天生就有“文商旅融合”的背景。衢州市提供文化内容支撑与政策支持，浙江演艺集团负责艺术创作与制作，北京保利依托其国际化院线资源进行市场布局，三方各自发挥优势。《南孔》在新加坡、马来西亚巡演期间，多场“南孔文化”文旅推介活动同步举行，采用沉浸式南孔市集的形式，展示衢州特色风物，推出一系列旅游优惠政策。从舞台艺术到沉浸体验、再到实地感知，形成了一个完整文旅融合发展的生态模式。
这种模式的创新性在于，它将文化出海从单一的内容输出，升级为多维的关系建构。“一段历史+一座城市+一部剧目”，《南孔》不再仅仅是一部舞台作品，而是成为一座城市文化的动态载体，一个可延伸、可互动、可体验的文化IP。
“《南孔》的成功出海绝非偶然，它是对‘以文促商、以商兴文’理念的生动实践。”新加坡衢州商会会长邵爱花观看演出后发文说：“当一座城市的文化底蕴与经济活力同频共振，当传统与现代相互滋养，便自然能生长出面向世界的底气。”