“林语巷”直播间画面
商报记者 张玲丽
木格窗、青瓦布景衬着柔雾冷光，六七位姑娘裙摆缀细纱流苏，琵琶与古筝前奏漫开：提手、回眸、踏碎步，指尖婉转绕腕，腰肢轻软如垂柳；齐舞段落所有人定点侧眸，眼波温婉，袖摆同步翻飞，垂落时扫过地面薄雾……乐曲尾声全员并排而立，垂袖低头静立三秒，柔光落在鬓边珠饰，满场静谧温润。——这并非综艺晚会的片段，而是苏江传媒的林雨巷等古风直播间，更是当下直播间里的日常场景。
网络直播蓬勃发展、内容日渐丰富。一方面，大众文化内容需求被满足的同时，专业歌曲、舞蹈、器乐等优质演出内容借由直播间找到演出的“第二舞台”；另一方面，各个平台都在不遗余力地创新和完善优质内容生产机制，通过对认证主播、优质内容的扶持，打造健康正向的直播环境。业内人士表示，一个以内容体验、文化获得感为核心的“文化新消费”时代，正在到来。
从“打发时间”到“日常消费”：观众正在升级
短视频直播行业正在发生一个显著的变化：观众不再是早期“猎奇式围观”的看客，而是基于明确内容偏好做出理性选择的消费者。
苏江传媒团播负责人行者表示，深耕直播行业这些年，现在团队有一个很明显的感受是：抖音直播的生态，正在持续朝着专业化、精品化、垂直化的方向发展。大家对直播内容的要求，早已经不只是 “热闹” 或者 “有流量”，而是希望看到真正有品质、有特色、有价值的内容。正是在这样的判断下，团队开始持续探索文化类直播、精品直播等方向，也陆续打造了一些具有代表性的优质内容项目，其中古风团舞“林语巷”就是比较典型的案例，2025年10月开播以来，已经有10万多粉丝。林雨巷负责人年糕表示，随着国潮兴起，传统文化在当下传播环境下也比较流行，越来越多不同年龄层的用户开始关注、喜爱和接受与传统文化相关的内容，这让团队看到了做古风团播的巨大潜力，“直播毕竟不是舞台剧，考虑到直播场景的用户观看习惯、内容接受度以及留存表现，我们选择做最本真的舞蹈内容，也最终确定了‘林语巷’ 这个名字。”
这样的变化背后有数据支撑。《中国网络表演行业年度报告2025》显示，2025年我国网络表演行业市场整体营收规模同比增长4.1%，观众用自己的选择，正推动行业向优质内容倾斜。
专业力量入场：院团登上“云端第二舞台”
让直播从娱乐场域延展为“线上文化舞台”的，是越来越多专业文化主体的进场。数据显示，截至2026年5月，已有576家国有文艺院团、8140名专业演员入驻抖音，累计开展直播超过106万场，内容覆盖戏曲、器乐、歌舞、杂技曲艺等多个门类。
专业力量的进场，意味着直播间的“含金量”显著提升。一场高规格直播所需的策划、编导、摄影、灯光、妆造与运营，已不亚于一场小型演出。抖音“百戏云传唱·艺播计划京剧季”吸引24家京剧院团、1116位戏曲主播参与，刘长瑜、张建国、袁慧琴、李海燕等多位梅花奖得主联袂献上106个戏曲节目，相关话题总播放量超1.02亿次；新近上线的“大戏上团播”经典剧目扶持计划，更把《只此青绿》《醒·狮》《天工开物》《努力餐》等经典IP搬上了直播间。
针对团播这一多人协同的新型表演形式，行业已建立起明确的标准与扶持机制。2026年4月公布的首批“网络表演优质团播计划”获奖名单中，20个团播团体既有陕西省歌舞剧院、江西省歌舞剧院、河南歌舞演艺集团等演艺机构代表，也有听潮阁Nova、梦华录·踏月、林语巷等国风内容厂牌。仿唐乐舞、国风民乐组合等专业团播，单场直播触达的观众规模已远超线下全年演出。线下专业演出为基础，线上直播做延伸，让用户足不出户也能看专业演出。
从清唱到戏曲：优质内容生产方式多元化
在专业院团之外，活跃在直播间里的个体创作者，正以极为多元的方式生产文化内容。从音乐演唱到读书分享，从美术教学到知识科普，从户外漫游到生活方式记录，不同题材的主播共同构筑起一张持续扩展的内容图谱，把直播变成了贴近用户多样需求的日常文化消费场景。
翻开抖音晚高峰的直播页面，原创歌手清唱抵达观众，直播间成了“线上小型演唱会”；读书博主用通俗讲述把文学、历史、人文知识带给年轻人，单场直播观众动辄数万；美术、舞蹈、健身、手作等领域的主播，以差异化的人设把直播间打造成各自的“个人文化品牌”。
业内人士表示，随着规模扩大，内容同质化、流量竞争激烈、优质内容供应不足等问题日益凸显。从规模扩张转向质量提升，从流量竞争转向价值竞争，已经成为全行业的共识和必然趋势。从一部手机里的三弦，到连接天南地北戏迷的京剧直播间，直播不再只是打发时间的消遣，而成为文化传播、知识分享与价值创造的新场域，也是这一代文化从业者的共同课题。