商报记者 江晓微 通讯员 朱玲 刘欣瑜
一根绳子是没有生命的，但赋予它绳结，绳子就变得无所不能。在没有文字的时代，古人便通过结绳记事，“绳结”这种具有生命力的民间技艺也自然成了中国传统文化的精髓之一，流传至今。
52岁退休后的沈国勤就是一位编绳爱好者。在她的工作室中，罗列着数百种不同粗细和颜色的编绳，或许一根根交错的编绳早就注定了和沈国勤的缘分。一双巧手加一团绳线，她让绳线“生”出花，“长”成型，也让绳结“活”了起来。
从错综复杂到错落有致
她学习了三十年，也钟情了三十年
初见她时，沈国勤正坐在自己工作室的木椅子上，戴着眼镜，神情严肃且专注，双手操作不停，旁人不敢打扰她，在她的一捻一绕一拉之间，一件编织作品顺利完工。
她做的是支步摇，底座是一根细长的木头，木条的尾端是两朵立起来的小花，绿叶衬着娇嫩花朵，鲜明生动，几根垂下绑着小珠的绿色穗子随着人的动作一摇一摆，灵巧活泼。
“这件作品是一位年轻女孩定制的，她想搭配国风的衣服，商量之后，我决定还是采用传统的花朵点缀在步摇上，具备古韵与美感的同时，也能增添些许俏皮。”沈国勤介绍，制作一片叶子要12根线，一朵花要30根线，作为手艺人，每一根绳子的走向都要能清晰把握，从错综复杂到错落有致，其中的门道，并不是一朝一夕就能学会。
创作手工编绳的作品效率很低，从思考到设计再到制作，需要更多的耐心。有时候看起来一件小巧的手工作品，花费的工时可能会比想象的要久，这支步摇就花费沈国勤整整两天的时间，除了吃饭、睡觉，编绳就成了她最重要的事情。
不仅有传承亦有创新
编织的是浪漫美好，也是温暖热心
十几岁时，受母亲的影响，本身酷爱艺术的沈国勤开始接触女红，自此开始了她与编绳三十年的交往，其间，她对中国画也产生了浓厚的兴趣，为日后的编绳艺术打下了审美基础。
三十年匆匆而过，如今作为一位编绳的“老师傅”，她制作出来的成品，已多达上千件，其中不乏极具艺术想法和文化特色的作品，这些年，沈国勤在传承和运用编绳技艺的基础上，进一步考察、学习，将各类绳结技法组合应用，探索更多的纹样与造型，设计创作了西湖梦蝶、梦敦煌、春日生机等新颖的“国风”系列作品。
“不要小看这是绳线编织起来的，这期间的设计与审美需要长时间的历练，相比流水线的工艺品，一件件付诸心血的手工作品更有温度。”沈国勤介绍，好的绳艺师是能将玉器或金器与绳线结合起来，古风中融入现代元素，既贴切，又不喧宾夺主，且能让人眼前一亮。
有不少人认为编绳只能制作成手链、项链和挂件，但其实，编绳的衍生品不少，比如装东西的编织袋、衣服上的盘扣、戴头上的发箍，都能用绳子编成。如今的编绳除了装饰和观赏性，也更追求实用性。
因为手艺好，身边的朋友都慕名想要沈国勤帮忙，热心的她不忍拒绝，但因多年长时间编绳，她落下了眼睛、腰颈椎劳损等职业病，她说，大家既然相信她的手艺，她就不想让大家失望，这份热爱的事业她要做一辈子。
对沈国勤来说，如今编绳已经成为她生活中不可缺少的一部分，绳线如友人一般陪伴着她，让枯燥的生活平添许多雅趣。通过编绳，她找到了安身立命的方式和表达艺术的途径。
为了让更多的人认识到编绳艺术的魅力，沈国勤工作室每周开展一次的公益编绳课，不少编绳爱好者从各地赶来，甚至有人专门从河南跑来拜师学艺，五彩的编绳让她和更多不同的人串联在了一起，也更坚定了她传承编绳文化的决心。