荷花
记者 陈友望 实习生 张伊宁
上海书画出版社近期推出《张伟民花卉白描写生精粹》全套八册，以四季时序为脉络，汇集画家张伟民自十七岁起、跨越四十余年的白描写生作品四百余幅，将一位花鸟画家毕生对自然的观察、体悟以中国画白描形式系统呈现。
张伟民，中国美术家协会会员，浙江画院原副院长。他的作品根于传统，又与现代构成形式相结合，融入花鸟画的造型姿态与布局结构中。
全书顺应花木生长节律编排，分为《东风破蕾》《富贵承露》《雨林春潮》《南风华蔓》《清夏荫畔》《荷风夏语》《秋序新黄》《冬璨瑛华》八册。从早春晓寒中的早樱、垂丝海棠，到谷雨前后“色空荣落处，香醉往来人”的牡丹；从盛夏西湖“一世浮生一刹那，一池碧水一烟霞”的荷花，到秋日“墙上金灿灿”的丝瓜与枇杷；从寒冬“入世冷桃红，雪去离尘香”的绿萼梅，到西双版纳雨林中百态千姿的曼陀罗——收录花卉约二百种，纳入不少前人鲜少描绘的南方热带植物，专题性与系统性兼顾。
书中兼收毛笔、铅笔与钢笔写生，线条顿挫转折贴合物象结构，构图上多有巧思。画家常截取花木一段入画，在虚实避让、正斜穿插间寻求平衡。如《茶花》于竖向幅面中写横出花枝，花瓣层层翻转；《油棕》舍弃全景，只取近处叶片横向展开，后层叶片于缝隙间穿插。
书后附有作者随笔札记《砚边拾得——写生的思考》，记录其导师陆抑非传授的写生“四字诀”——取、舍、借、变：取形需眼准手狠，舍细节而抓气质，借物借势为我所用，最终归于灵变。而画家本人的体悟更见性情：“写生是天穹之下心宇之间的体验”，“遇落笔安然，意适便从容自得”。寒雨中他说“唯身上有一样不老的东西，就是年轻时的那颗心”；湖畔四十载他叹“丈夫志四海，我却惜光阴”。文字与画作的组合，使本书兼具技法读本与心灵手记的双重价值。
全书采用六开散页形式，高清还原画稿细节，便于欣赏、临摹与创作参考。四十余年的写生积累，终凝结为这套可赏、可学、可用的白描花卉丛书，笔底四时流转，花下平生未改。