余成云，1947年出生，杭州市临安区西天目山人。现为一级美术师，中国硬笔书法协会终身理事，中国传统文化促进会会员，中国书法家协会会员，中国美术家协会会员。代表作有《春雪碧玉》《阳光雪韵》《踏雪》等。
《雨后放晴》 68cmx68cm
《千树万树梨花开》 98cmx82cm
记者 夏琳 通讯员 汤艺旋
从野战军士兵到自成一派的艺术家，出生于天目山麓的余成云，既有天赋加持的顺遂，也有大胆突破边界的勇气，凭借卓越的天赋和不停歇的努力，在多个领域展现出不凡的实力，在艺术与商业之间游刃有余，同时也赋予了作品更深层次的表达。如今，他将目光聚焦于雪景绘画，以独特的技法自成一派，在冰雪的世界里找到了艺术与人生的真正归属。
天赋初现 踏上艺术之路
余成云，出生于天目山一个贫寒的家庭，他总说自己是从大山里走出来的人，尽管家境清寒，却没有埋没在艺术上的天赋。早在小学时期的余成云，就已经拥有对美的感知了，“我觉得我是有艺术基因的”，余成云开玩笑说。幼年时的余成云，在放牛的时候，总是会拿着笔在沙地上画画，说是笔，实际上只是地上捡到的树枝，却能勾勒出清晰逼真的人物轮廓。
20岁时，余成云参军入伍，成为一名野战军士兵。一次出差途中，偶遇了一位擅长人物绘画的师傅，因为欣赏，从早晨一直站到下午，只为了能学习更多绘画知识。师傅被这位执着好学的小士兵打动，不仅主动传授他墨粉作画的技法，还将作画工具一并赠予。这次偶遇，为余成云日后不断考学、坚定踏上艺术道路埋下了种子。
余成云的第一幅作品诞生于一次与战友的赌约。战友认为，毫无专业背景的余成云想向报纸投稿简直是异想天开，更别提被选用了。于是不服输的余成云拿起铅笔，在仓库中熬了一整夜，创作出一幅作品。第二天一早他带着作品前往报社，没想到美编对此件作品赞不绝口，最终成功选用，并刊登在人民前线报上。这次经历不仅让余成云初尝成功的喜悦，也坚定了他在艺术道路上继续前行的决心。
勇于突破 跨界探索无限
退伍后，余成云回到家乡临安，尽管拥有了一份稳定的工作，余成云内心对美术的热爱却从未减退。他一边工作，一边自学、考学，甚至放弃了事业上的诸多机会，只为能在美术道路上继续探索。凭借这份执着，他最终进入南京东南大学的工艺美术专业，求学期间，在家人相继离世的巨大压力之下，他依旧咬牙坚持，完成学业。回忆起这一段读书经历，余成云只淡淡地说了四个字——“非常艰苦”。
1975年，余成云进入临安县供销系统工作，在临安茶厂从事装潢设计与美工宣传。工作之余，他依旧坚持艺术探索，不断提升自己的绘画与设计能力。凭借着敏锐的艺术眼光和独特的设计理念，他在行业内逐渐崭露头角，并创作出许多优秀作品。其中，他设计的“天目茶盒”在华东地区茶叶包装盒设计评选中荣获一等奖。上世纪90年代，随着临安旅游业的兴起，余成云从茶厂调入县旅游办，并组建临安旅游装饰工程公司。凭借仅198元的启动资金，将这家装饰公司经营得红红火火。
2004年，退休多年的余成云再度投身旅游业，敏锐洞察到乡村旅游的广阔前景，并将目光锁定在“乡村特色餐饮”上。他将文化元素融入餐饮，成功吸引临安乃至长三角地区的关注。
笔墨凝霜 绘雪自成一派
在艺术和商业领域都取得成功后，余成云开始重新审视自己的内心世界，思考自己真正想要的是什么，他决定走出一条属于自己的艺术之路——雪景绘画。这不仅是因为雪景题材的画家寥寥无几，更是因为他发现，传统绘画中缺乏一种能够完美呈现雪景质感的技法。于是余成云开始潜心研究雪景的画法，不断试验，从笔法、设色到材质的运用，一点一滴地探索最能展现雪景意境的表现方式，这一钻研便是十年之久。
“一下雪，我就跑到山上去。”余成云兴奋地讲述着自己的创作经历，“南方的雪是湿润的，这个是北方的雪，东北的雪就像冰块一样，你看这个一看就是干燥的。”在这十年间，余成云研习古今绘画技法，并亲身前往雪域之地，感受雪的轻盈、冷冽与千变万化，使自己的画作愈发贴近自然，最终形成了独树一帜的雪景绘画风格。在他的笔下，每一片雪都有温度，每一种雪都有自己的性格。
“我一生的总结就是生命存在，奋斗不止；脚步向前，步伐不停”。如今，年近80岁的余成云依然保持着每天绘画四小时的习惯。无论何时，只要灵感来了，他都会立刻拿起画笔，即便是半夜，也毫不犹豫地起身作画。他始终坚守自己的原则——不浪费时间，不向困难低头，像不倒翁一样，坚持走在自己的道路上。