记者 陈友望
通讯员 蔡为圳 俞舒扬
5月10日，母亲节。杭州西湖区文化馆一楼展厅内，“与西湖有个约定——蔡云超、于广明书法摄影作品暨桐荫堂书院文房清供联展”，在历时一个月后落下帷幕。
这是一场不太一样的展览。展厅里没有冷冰冰的展签堆砌，也没有高不可攀的艺术说教。书法、摄影、文房清供，三者在同一空间里对坐凝望，像一场安静的沙龙。
蔡云超的书法，是展览的骨架。
行楷为主，偶见草意。他的字，乍看温润如玉，细观却骨力暗藏。有观众说，“书透华夏筋骨，意传西湖雅韵”，这话不虚。站在他的作品前，你能感觉到一股“流动”，不是笔画的流动，而是气息的流动。魏晋的潇洒、隋唐的端严，在他的腕下悄然相遇，自然融合。
展览中有一套西湖诗词册页，尤见功力。诗句多为蔡云超本人所作，笔墨却是千年的回响。他以一支软毫，在宣纸上完成了一次古今的对谈。那种雍和沉静，在快节奏的当代，舒缓疗愈。
于广明的摄影，则为展览注入了轻盈的呼吸。
他的镜头，不全然对准人尽皆知的“西湖十景”，更多地捕捉那些容易被忽略的瞬间——三两碧桃在山中别墅前漫舞，薄雾浓云里湖心的莹润缥缈。快门落下的时候，西湖不再是明信片上的标本，而是一个活着的、有情绪的生命体。
有人评价他的摄影“影摄钱塘风物，势触禅心尘缘”。的确，于广明的西湖是安静的，但那种安静里有力量。它不喧哗，却让你忍不住驻足良久。
有意思的是，这场展览不只是“挂出来给人看”。一个月间，展厅里的两张六角形桌子、二十来张凳子，观众来了不走，坐下聊天、看字、谈摄影。蔡云超的“漫谈书法”讲座就在现场无缝衔接，听众与观众合二为一。许多人在结缘簿上留下诗句和感言，有些作品干脆被“第一眼相中”的观众直接带回了家。
这大概就是策展人所追求的“约定”——展览不再是单向的输出，而是双向的奔赴。
闭展当天正值母亲节，蔡云超、于广明分别向西湖区文化馆捐赠了代表作品及桐荫堂出品的图书。一份墨宝，一册书香，为这场持续月余的艺术雅集画上了温情的句号。
约定虽已落幕，余温仍在。那些六角桌旁的交谈、册页前的驻足、镜头里的湖山，都已化作这个春天里，西湖边一段安静而绵长的记忆。