手是思维的延伸 物是观念的化身

中国美术学院这个新展 为“手工”发声

2026-05-10

张野 《敦煌印象-飞天》 金工 15x14x19cm 2021年

姚兰 《蹁跹》 刺绣/丝线、真丝绣布 214x74cm 2023年

记者 陈友望 实习生 张伊宁

4月30日,“博物新志——传统材料与当代工艺展”在中国美术学院民艺博物馆启幕。展览由中国美术学院主办、中国美术学院民艺博物馆承办,分为“考工记”与“格物志”两个篇章,将传统材料视为一种“文化物种”,以陶瓷、玻璃、金工、漆木、纤维、刺绣、竹艺、纸艺及综合材料为媒介,呈现材料从“器用”到“观想”再到“重生”的演进轨迹,回应身份、记忆、社会生活与未来等当代议题。

“手是思维的延伸,物是观念的化身。”年轻的当代创作者以真实的生活需求展开的创作与表达,是在这个多元时代为手工艺术发出的宣言:手工艺术既不依附于装饰而存在,也不该因功能性与物质属性的成见被低估。展览的两个篇章,正是对这一观念的切片式呈现。

“考工记”聚焦材料与工艺的关系,展现本土创作的原生面貌。材料既是手工艺术的载体,亦是实现其价值的关键所在。对材料“物尽其用”,又能使作品抵达“虽由人作,宛自天开”的境界,是工艺创作的精华所在。

“格物志”围绕社会生活与审美的关系,展现自主创作的真实面貌。“格物”一词源出《礼记・大学》,经宋元理学阐发、王阳明心学延展流变,已然升华为一种兼具认知思辨与审美意蕴的精神范式。“格物志”从审美对象(客体)、审美意识(主体)与审美判断(主客统一)三个维度,深入探讨手工艺术创作中的哲学命题,在“物性与人性”“功能与形式”“传统与创新”的辩证关系中寻求动态平衡。在AI时代,手工艺术并非封闭的艺术领域,“新技术”的演进早已超越手工与非手工的简单分野,由观念赋予的艺术精神,已成为指向当代艺术“物性”与“心性”的重要载体。

以“博物”为经、以“新志”为纬,这场展览重新召唤“手”与“手工”的在场,为传统材料注入当代活力,也为中国当代手工艺话语体系的建构,探索出一条兼具文脉传承与时代创新的发展路径。

展览持续至5月30日。