许江 《风松图》之一 布面油画 2025
记者 孙乐怡 通讯员 周慧
9月29日，“仰山——许江艺术展”在宁波美术馆开幕。本次展览由浙江省文学艺术界联合会、中国美术学院、宁波市文学艺术界联合会、中国油画学会、徐万茂美堉公益基金会主办。
宁波美术馆展厅里，油画作品与铜铸葵莲方阵交织，构筑起一个关于时间、记忆与山河的庞大叙事现场。中国文联副主席、中国油画学会会长、中国美术学院学术委员会主任、展览艺术家许江，以二十年来对于“山”与“葵”两大意象的深度探索，构建起一场贯通传统与当代、视觉与哲思的山水精神对话。
此次展览以“仰山”为题，通过“所念皆山”“燎原的现场与吟啸”“火的荒原在生长”三个篇章，逐步展开许江的山水世界。
“所念皆山”篇章聚焦许江近年创作的山水油画。为捕捉江南山水的灵韵与微光，他曾游走于浙江雁荡山、天台山、富春江等地，将中国山水画的诗意与油画的厚重质感巧妙交织。《江水泱泱》《云山苍苍》《龙泉苍松》等系列作品，用画笔构筑出充满东方情怀的山水诗学，让观众在色彩与线条间感受江南的温婉与壮阔。
“燎原的现场与吟啸”则带观众走进许江的“葵园世界”。《葵原长卷》以浓重油彩堆叠出葵原的苍茫，葵杆如林、葵盘如炬，仿佛一代人默然伫立在历史荒原之上，尽显岁月的厚重。在许江的笔下，葵园四季各有风情：春葵破土时的战栗生长、盛夏葵盘迎风舞动的鲜活、秋暮垂首籽实累累的饱满、雪原枯葵破碎肌理中隐喻的涅槃守望，每一幅都饱含对生命与时代的思考。
莲生水泽，葵立旱地，共生会否可能？“火的荒原在生长”篇章中，1600根6米高的铜铸葵与莲方阵在展厅内巍然矗立，成为全场焦点。这些以铜、铝为材质的艺术装置熠熠生辉，如烛火般照亮整个空间，传递出丰富内涵，引发观众对生命共生的深层思考。
二十多年来，许江始终以中国大地上的葵原与山水为创作现场，用油画、水彩、雕塑等多种艺术形式，铸就现代中国人的“仰山情怀”。在他眼中，“仰山”不仅是对自然山水的描绘，更是对华夏民族心灵塑造的探索。而向日葵在他心中，也早已超越植物本身，“葵就是太阳辉映下的众生。仰日即是仰心，画葵即是画人。”许江在展览介绍中这样阐释创作理念，“这代人经历了荒芜的少年，经历了骤然变化又不断被开放和点亮的新时期”，他的画笔，正是对这一代人生命历程的深情记录。
此次展览落户宁波美术馆，有着一段跨越二十年的特殊缘分。二十年前，正是许江提议在宁波老码头旧址上建设这座美术馆；今年，恰好是宁波美术馆建馆20周年，这场展览也成为一场跨越二十年的约定。开幕式上，宁波老码头的悠长汽笛声响起，如号角般宣告艺术之轮的起航。向阳而问，仰山以答，以自然经验与草木人心致敬东南形胜，铸就时代风华。在这场展览中，绘画、雕塑与影像多重交织，个体记忆与集体历程共鸣回响，自然之山的“可望”、心灵之山的“可仰”、人文之山的“可铸”三者合一，共同汇聚成一部镌刻时代理想、礼赞峥嵘岁月的壮阔史诗。
展览将持续至12月3日。