记者 张磊
11月是电影市场的淡季，也是中小成本影片突围的时机。本周末，有两位备受关注的导演携新作而来。
一位是“老导演”贾樟柯，他的新作在海外电影节上好评不断，国内影迷也翘首以盼了很长时间，终于可以一睹芳容；另一位是凭借《爱情神话》一炮而红的“新导演”邵艺辉，三年磨一剑，新作继续聚焦当代都市女性。
《风流一代》 贾樟柯跨越20多年的一次“实验”
“俱往矣，不回头。”这是写在电影《风流一代》海报上的宣传语。贾樟柯的最新作品将于本周五登上大银幕，开启22天的限时上映。11月22日，22天，贾樟柯刻意地用这种数字的方式，以独特的实验手法将早期的影像素材与新创作结合，用22年的影像之旅试图重新定义“电影”。
本片片名源于贾樟柯的少年记忆，20世纪80年代初的诗歌《风流歌》风靡一时，引发了那代年轻人的共鸣。他将这种意气风发的精神融入影片，影像风格极具实验性，融合了数码、胶片等多种媒介，并通过主角的情感线横向展现时代与个体的复杂关系。
在北京首映礼上，贾樟柯表示2001年数码摄影机的问世，让他萌生了拍摄“游历式电影”的想法，千禧年来临时的激动人心，让整个社会处在一个非常有活力的状态，“那个时期特别吸引我”，于是，他开始了这场原计划持续两三年的影像实验。
那时，这部电影还叫《拿数码摄影机的人》。随着大大小小的拍摄计划接踵而来，贾樟柯暂时搁置了这部未完成的电影，直到2020年。
虽然影片风格让部分观众感到不适应，但贾樟柯坚持，电影导演应该承担探索和冒险的责任。
他说，叙事的完整不是这部电影所追求的，“一开始这部电影也是强情节性的剪辑，剪了二十来分钟，我觉得不是我要的电影。”他觉得，跨越20多年的时间，这部电影想表达的在于：“我们经历的那个时代，除了事件，还有我们的感受、有那么多的细节能够被电影所复活。”
《好东西》 一个与《爱情神话》平行的故事
上周末，《爱情神话》导演邵艺辉的新作《好东西》进行了全国点映，票房突破千万元。
作为继《爱情神话》后精心打磨三年的平行篇故事，《好东西》延续了《爱情神话》的轻盈风格，讲述当代都市男女的日常生活。
影片在上海取景25处，涉及市内51个风格各异的点位。其中，有大众熟悉的上海话剧艺术中心、四行仓库抗战纪念馆，也有导演私藏的街边小店、酒馆。
邵艺辉说：“《好东西》相较于《爱情神话》最大的区别是更聚焦女性，而且是三个年龄段女性的不同生命体验，是我们每天都能遇到的、能感同身受的事。”
片中有大量的金句和“梗”，点映现场也不时爆发出笑声。精妙的对白是邵艺辉电影的特色之一，她说：“和电影里的小孩一样，我从小爱看书。影片里的对白，可能和我一直阅读（对语言比较有感觉）有关。”
当被问及为何有勇气在电影里探讨一些非常尖锐的社会话题时，邵艺辉直言：“我妈从小对我只有夸奖，就像片中的王铁梅一样。我在这样的氛围下长大，没有经历过打击，可能会更有勇气。勇气不是天生的，但我很高兴看到现在的女孩越来越勇敢，只要我们还在继续表达、发声，我们就会更有力量。”