记者 姜雄
这些天，杭城的昆剧迷们特别兴奋，浙江京昆艺术中心（昆剧团）第七届“5·18传承演出季”将于下周开幕，这意味着，一年一度的昆曲盛宴又将开启。
“5·18传承演出季”，有两个关键词，一个是“5·18”，一个是“传承”。22年前的5月18日，昆曲入选联合国首批“人类口头和非物质遗产代表作”，它的魅力在世界范围内得到认可。这样的艺术瑰宝，怎能不保护，不传承？所以，今年演出季依然高举“将传承进行到底”的大旗。
“传承”二字，说起来轻松，真要做起来谈何容易？一个不可否认的现实是，由于现代娱乐方式的冲击，包括昆曲在内的传统戏曲长期面临着市场萎缩、观众锐减、后继乏人等困境。如何在困境中传承传统戏曲？“5·18传承演出季”给出了浙昆版的答案。
传承，要把“原汁原味”的经典剧目放在首位。演出季的开幕大戏《风筝误》从1957年上演以来，一直是浙昆的保留剧目，可谓经典中的经典。《折子戏专场》中，《千忠戮·草诏》《烂柯山·痴梦》《儿孙福·势僧》《浣纱记·寄子》无不是昆剧经典。这些经典剧目，都是世代艺人口传心授、不断打磨出的艺术精品，有着独有的表演技艺和音乐、唱腔特色，更有着独特的精神价值追求，如果没有这些经典剧目的赓续传承，戏曲遗产早已不复存在。
传承，呼唤更多年轻人扛起重任。戏曲在新时代的生命力来自哪里？毫无疑问，来自年轻人。只有年轻力量的不断注入，传统戏曲才更有活力和生机，也才有未来。此次演出季，以浙昆“万、代”两辈青年演员为主打，舞台洋溢着青春气息，还专门为“代”字辈青年演员倪润志推出了专场，让昆曲新秀走向前台，展示年轻昆曲人的靓丽之姿和传承之志。值得一提的是，除了培养年轻演员，浙昆这些年还注重培养年轻观众，常态化开展戏曲进校园活动，让中小学生接触戏曲，爱上戏曲，成为戏曲的潜在观众和传承者。
传承，还需要创新传播模式。没有广泛的传播，传承将只能是孤芳自赏，难以为继。创意策划“5·18传承演出季”，是浙昆创新戏曲传播模式的一次实验。演出季自2017年推出以来，每年都集中推出连台好戏，每年都有吸引人的新策划、新创意，逐渐深入人心，成为一个知名的戏曲演出品牌。品牌的树立，带来了叠加的传播效应，如今，演出季的影响力已经辐射到整个长三角地区。
传统戏曲的传承，任重而道远，“5·18传承演出季”让我们看到了戏曲人在困境中的坚守和突围，哪怕是作为旁观者，也忍不住为他们喊一声：“加油！”